最自豪的一刻
有！就在不久前發生的！爸爸媽媽從歐洲旅遊要飛回澳洲，選擇在台灣轉機停留不到一天的時間，過去都是我飛回家或是飛去其他城市和他們會合，這是他們第一次來台灣，中間帶他們走走逛逛、感受這座台北城市，我也特別帶他們去PUMA看店裡有我代言的照片，他們好興奮也好開心的默默和店裡的我合照，看見爸爸媽媽給我肯定的眼神，那一刻帶給我內心滿滿的驕傲。
朝理想模樣邁進——JULIA近期的心靈旅途！
心態的放開！以前心情低落時候我習慣關起自己，想辦法等自己消化。
不過在經過這趟充電的旅程，突然覺得面對低潮或是不開心的時候，或許試著走出去將是更有效率的代謝。
過去我是很ㄍㄧㄥ的個性、I LOVE TOㄍㄧㄥ，然後ㄍㄧㄥ到身體生病和心理崩潰的狀態，這樣太消磨自己和喜愛的事物，見識到問題所在就快快靠自己調整和找到平衡的方式。
每個人、每個個體對外力承受度和內在代謝速度不同，有人ㄍㄧㄥ過就是你的、但有人就是會每況愈下越來越糟，好好的照顧好身心，我相信這一點毋庸置疑是重要的。
▲ 吳卓源：以前心情低落時候我習慣關起自己，想辦法等自己消化。
突然覺得面對低潮或是不開心的時候，或許試著走出去將是更有效率的代謝。
（圖：MilkX Taiwan）
知道自己想要什麼、肯定自己的價值、把生活過成理想型，我覺得那樣的女性是燦爛而迷人的，我還在朝著這樣的目標努力中。
用一首歌留住我的戀愛頻率
《2622》專輯中的《SUNSET》。
過去我生活重心排序是事業>家人朋友>愛情，一直沒有過為愛去做勇敢的嘗試、誇張的示愛或是浪漫的舉動這類的，從不花太多心思在感情經營，慢慢的我會想試著改變一下，希望未來偶爾排序可以調動變化，讓理所當然不再理所當然，遇到對的人就勇敢去愛，不是說轟轟烈烈，而是好好享受戀愛的時光和心情變化。
對當今華語音樂市場的看法？
世界就是不停的進步和改變、每天都有新的事物誕生，不要抗拒的試著跟著世界並進。
我們一般人沒辦法比世界更快、走在世界之前，不過始終保持接受新事物的立場、嘗試新事物。
所謂斷層只是轉變的過程，就傳統媒體到新媒體之間，有一樣交集也有各自的市場定位。
現在爆紅機會變多了、短暫時間便能讓數以萬計的人看到，但是就像我說的最難的是長久的維持。
如果這是一件你真心很愛的事情，你不會希望它是短暫火花，It's important to work on your craft，可以套用在所有人、所有事物。
如何看待AI與音樂創作？
對我來說就是一個創新的工具，僅此而已。
工具沒有溫度、我是個ARTIST、我有溫度、我非常非常Emotional，AI是數位的進化、但人就是情感動物所以即使是大數據資料庫也會有人因的變數。
有這樣工具的誕生很好，但我不會過度倚賴它，因為我是人、不是機器人。
▲ 吳卓源：AI對我來說就是一個創新的工具，僅此而已。
（圖：MilkX Taiwan）
吳卓源的穿衣哲學
工作關係讓我嘗試各種風格的服裝與造型。
那麼就算不是在這個產業裡的，日常逛街時候也可以大膽嘗試，衣服本來就穿上去才知道真正在你身上的樣子，就算10個裡面有7件不行、但有3件OK，一次次就會更加知道自己能駕馭什麼、適合什麼，這是我自己的學習經驗。
至於單品，絕對是傳統相機和底片！我會為了一台老相機做許多功課，看了幾個月才會入手，但底片就會太猶豫，尤其有一些越來越越難取得、價錢不斷漲，那種我就會想說先買先囤（笑）。
BYE BYE疫情！重回大舞台
特別期待也特別緊張，期待的是總算能重返疫情前的狀態，在不同的城市展開表演；緊張的心情則是來自於我在歐洲整整放了一個多月的假，累積一年忙碌工作後總算盼來的超級耍廢大休息假期，沒想到假期結束立刻接著一場陌生舞台的重要演出，總共只有短短兩天時間可以和樂手們練習這場45分鐘的SET，當下有點悔恨自己怎麼安排行程的（笑）。
真正站上音樂節的大舞台，反而因為台下的聽眾讓我很放鬆、很享受，我想或許有許多參加這場音樂盛會的朋友並不認得我是誰，看著他們隨著音樂自然律動而不是拿出手機一直拍錄，他們這樣專注沉浸讓我覺得好感動，很開心他們和我一起享受著當下，而不是執著於手機拍起來刷社群，這點我想是許多表演者應該多少認同與理解的心情。
▲ 吳卓源：工作關係讓我嘗試各種風格的服裝與造型。
（圖：MilkX Taiwan）
R&B之外的「天使旋律」
我聽很多不一樣音樂風格，也一直喜歡著各種不同類型的曲風，華語金曲老歌、K-pop、日本饒舌、法國饒舌...然而喜歡不等於我可以駕馭的好，所以最初R&B是我能靈活駕馭並且玩出更多屬於我的新鮮可能。
現在是第五張專輯了，加上是與我很要好的朋友elin一起製作的，我覺得我們對於音樂的玩心與自由度在自然的前提下沒有設限，不是刻意的要轉型或是大顛覆，純粹將平常我們喜歡的、會聽的放進來。
關於接受度，有時腦中任性想要做自己爽的音樂、有時候又會理智的希望音樂是與聽眾更多共鳴的，腦中就像漫畫中小天使和小惡魔不斷喊話與拉扯，而我的作法就是去找平衡，大家可以去聽聽看哪些是任性的小惡魔、哪幾首是聽過就朗朗上口的天使旋律。
代表奮鬥歷程的三首歌
一開始是《台北夜空下》，它完整敘述我初來乍到所見、所感受到的孤單；中間心情來到九O年代曲風的《撥接》，會啟動我想要成為歌手的原因正是我太著迷那年代的歌曲，也因此喚起華語圈聽眾的記憶與共鳴，對JULIA吳卓源有一點印象；現在百分百是《IDFK》這一首！新人時候渴望被看到聽到，然後開始有了喜愛你的聽眾之後，最難的考驗來到：保持大家的熱情與關注。
太多各式各樣的音樂人、音樂作品不斷出現，究竟要如何讓曾經喜歡我音樂的人繼續找到感動、找到共鳴，這真的非常不容易。
▲ 吳卓源代表奮鬥歷程的三首歌曝光。
（圖：MilkX Taiwan）
不因榮耀而忘記初衷！
金曲獎是一種至高無上的肯定，但我希望自己不要盲目的追求榮耀而忘記初衷或是消磨熱情。
音樂就像穿什麼衣服、喜歡吃什麼料理一樣，每個人都有自己的喜好和標準，不可能讓所有人都喜愛你的音樂，我能做自己想做的音樂已經很幸運，有一群愛我的歌迷聽眾，已經很知足。
如果有一天得到金曲獎的青睞感謝上帝眷顧，哪怕第五張連入圍都沒有，我也不會失望，依舊繼續照我的步調繼續創作音樂下去。
在流行汰換快速的年代克服焦慮！
這就是必須面對的現實，可以討論和分析，但真的沒什麼好困擾與焦慮。
選擇你所愛的目標，然後多方嘗試朝著目標前進吧！《買榜》可能遇上對的人、對的時間、當時觀眾與環境都是對的，所以得到了熱烈迴響，但是假如搬到現在還會不會一樣成功？真的不見得。
所以對我而言，就是放寬心的去創作吧！
印象最深的中譯歌
《late night cruising》這首我妹妹GRACE的創作應該是其中之最。
她寫的英文歌詞很有意境、有許多比喻方式形容屬於愛情的浪漫，細膩到我都會想：「嘿！你不是才剛滿18歲嗎？怎麼能這麼浪漫？」在英文原創要置入中文歌詞的過程來來回回掙扎調整好多次，我們試著保有原本英文填詞的畫面意境，反反覆覆才終得到貼近真實的完成品。
「藍色月光 旋律瀰漫」是我和ELIN最印象深刻的，依照GRACE腦海畫面和邏輯把英文原詞轉為中文的歌詞。
▲ 吳卓源在流行汰換快速的年代克服焦慮。
（圖：MilkX Taiwan）
最佳音樂夥伴——妹妹！
她看著我做音樂，包含前面四張專輯創作過程、編曲和混音不同版本，她都是我第一時間分享的對象，我的音樂過程她絕對是密切參與者。
她從小學習古典音樂，音樂造詣和與身俱來對音樂的美感，會提供很棒的建議和感想。
也許就是在這樣的模式下讓她對音樂製作、編曲和寫歌產生新的想法和興趣。
她對喜歡的事物會好認真、好投入，最近她對編曲有興趣，就從YOUTUBE邊看邊自學練習，短短幾個禮拜已經能丟給我一首編好旋律的完整歌曲。
音樂是我們彼此之間很棒的感情與交流，她總能很敏銳的聽出差異性、明確的表達可以更多嘗試的部分，GRACE是妹妹、好朋友同時也是我的音樂夥伴。
和我過去偏愛的九O年代音樂全然不同，《late night cruising》是嶄新的一頁、是身為GEN Z的世代風格產物，這一點也難倒我了（笑）我太習慣唱自己的歌，她寫得旋律完全是把我拋出舒適圈，她唱起來合理、而我唱起來則需要不斷適應、不斷調整，才能讓這首歌成為我的版本。
未來想挑戰的斜槓身份
廚師！在澳洲生活的時候，爸爸媽媽上班工作的日子裡，我會看著YOUTUBE影片學習做菜，從西式輕食料理、海南雞飯到蛋白霜甜點都做得有模有樣。
來台灣之後，美食太多、取得美食超便利，就算不出門APP滑一滑想吃什麼就送上門，這個料理的技能大大退步，所以希望有朝一日能重返料理女王的角色（笑）。
▲ 吳卓源未來最想協槓廚師身份。
（圖：MilkX Taiwan）
TO明天的JULIA
這五、六年來我全心全意的享受著音樂所帶給我的能量，不管事情多累、多煎熬或是遇上人與人之間溝通的麻煩困擾，從來沒有想放棄的念頭，期待一直讓聽我唱歌的人有所感動、有共鳴、有療癒，能在這樣的心境下繼續做音樂、享受音樂。
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